第四十九章 認識德加的藝術創作（一）
埃德加·德加是法國十九世紀末，二十世紀初著名的印象派畫家。德加是一位很全面的藝術家，他在藝術領域涉獵很廣，雕塑、油畫、版畫和色粉畫都有很高的造詣並取得了很大的成就。德加的作品中描繪了熨衣女、女芭蕾舞演員、賽馬場景和法國社會的各色人等。他用自己的藝術表達方式詮釋了法國十九世紀末和二十世紀初的社會生活，尤其是他表現女芭蕾舞演員的作品更是受到了人們廣泛的讚譽。
埃德加·德加(EdgarDegas，1834年7月19日－1917年9月27日)原名為埃德加·依列爾·日耳曼·德加，生於法國巴黎的聖·喬治街，印象派畫家和雕塑家。德加出生於一個富裕的資產階級和貴族聯姻的家庭。他很早就對藝術非常感興趣並在自己的家裏建了一個畫室。早年德加為繼承家業學習法律，但他卻更喜愛繪畫，後來在父親的支持下去意大利學習繪畫。
1854～1859年，德加在意大利的美術學校學習，同時他又在安格爾的學生路易·拉莫特(LouisLamott)的畫室里學畫，因此的德加的繪畫風格深受古典主義繪畫的影響。
1859年德加在盧浮宮結識了愛德華·馬奈[1]。此後，德加經常到蓋布瓦咖啡館與馬奈、雷諾阿等人聚會，成為印象派群體的一員。
1874-1886年間德加參加了七屆印象派畫展。
德加早期學習古典主義繪畫，在藝術創作上，德加受安格爾的影響很大。1855年德加與安格爾相遇，德加謹記安格爾對他的教導「畫線……很多的線，無論它們來自記憶還是來自自然。」[2]
德加的作品承襲了古典主義的創作的風格。在創作中，德加畫了大量的素描，他非常注重人物和景物的造型，注重線條對造型的作用。德加的作品素描功底紮實、人物造型嚴謹，人體結實完美；同時他受到德拉克羅瓦浪漫主義繪畫的影響在創作上沒有選取古典主義倡導的神話、女神和宗教這樣的傳統題材，而是選取了具有文學性和現實性的題材進行創作。因此，德加創作了許多反應現實生活為題材的作品如《貝里里家》、《斯巴達女孩挑戰男孩》、《女人和菊花》、《新奧爾良棉花交易所》、《收藏家》、《賽馬》、《馬車和賽馬》、《股票交易所》和《新奧爾良的苦難》等作品。
在表現手法上他注重用優美的線條表現人物完美的造型和人物的動態；他的作品畫面構圖穩重，色彩厚重，作品表現現實生活，有很強的戲劇性和現實意義。德加早期的作品具有古典主義的創作風格，採用現實主義的表達方式，同時又不失浪漫主義的色彩，。
德加結識了馬奈、巴齊耶、莫奈等人後，他加入印象派成為印象派團體的一員。德加開始關注自然界中的光與色的瞬間變化，其繪畫風格發生了變化。雖然德加受到印象派繪畫理念的影響，但他並不熱衷於到大自然中進行寫生，對自然界中光和色的瞬間變化並不感興趣，他更偏重於室內光線、舞枱燈光下的場景和人物的色彩變化。他更注重自然界和人物運動的瞬間變化，為了能夠記錄這些運動的瞬間，因此他強調速寫和快速記憶的重要性。
受古典主義的影響德加認為繪畫作品中素描優於色彩的表達，因此他的作品造型嚴謹，這與印象派畫家莫奈等人不注重造型不同。與此同時，德加吸收了印象派注重大自然瞬間光和色的色彩表現方式，在其後來的作品中色彩的表達成為德加創作的又一個亮點。
德加還嘗試用各種繪畫技巧和材料進行藝術創作，他還學習來自東方的日本版畫，他開始嘗試着把東方繪畫的構圖和表現技法用於他的作品中，因此他的作品也受到了東方藝術風格的影響。由於德加家境富裕，因此他可以不被世俗所困擾，能夠自由自在地進行藝術創作。德加吸收了多種藝術表現形式，他的作品在構圖、色彩和人物造型等方面更加的成熟，更富有特色，德加的藝術作品體現了他特有的藝術氣質和藝術思想。
德加是個性格傲慢、孤僻的人，他對戶外寫生不感興趣，他更喜歡描繪跑馬場、劇院、芭蕾舞廳這種有着夢幻色彩的地方。賽馬、浴女和女芭蕾舞演員是德加喜歡的創作題材。德加的代表作中表現女芭蕾舞演員的繪畫題材最多，在印象派畫家中，德加應該是最痴迷於在自己的作品中表現女芭蕾舞演員的畫家。他一生中創作了2000多件繪畫和雕塑作品，其中一半以上的作品是以女芭蕾舞演員為主題的。德加被人們認為是最擅長描繪女芭蕾舞演員的畫家。他自己卻說「人們稱我為描繪舞女的畫家，他們不知道，舞女至於我，只是描繪魅力的絲織品和表現動作(運動)的媒介罷了。」
1880-1890年間，德加畫了大量芭蕾舞題材的作品，他的作品中女芭蕾舞演員有着各種各樣的姿態，各種練功動作、排練、壓腿、穿舞鞋和舞女優雅的謝幕姿勢等等。德加擅於抓住人物的瞬間運動狀態，表現運動中的人物形象。他說過：「最使我感到高興，甚至可以從中得到慰藉的，莫過於事物和人的運動。一棵樹，要是它的葉子連風吹也不動那該是多麼可悲，人們也將為而此感到悲哀。」他在給亨利·路阿的信《德加至友人亨利·路阿書》中寫道「在藝術中，偶然性的東西是不存在的，即使在表現運動時也比例外。」[3]
十九世紀工業革命為攝影技術和攝影設備的進步奠定了基礎。攝影技術的發展讓畫家們對繪畫進行了新的思考與創新。德加也成為了一位優秀的攝影師。德加用出色的攝影技巧使用相機捕捉人物運動中的瞬間動作並記錄下來。這些被記錄的人物運動瞬間成為他的創作素材，被他畫入了自己的作品中。
為了畫好女芭蕾舞演員們的舞蹈動作和她們的生活，德加還經常呆在巴黎歌劇院後台、包廂和舞蹈排練廳，觀察女芭蕾舞演員們的生活和舞蹈動作，他畫了大量的素描寫生和速寫。德加認真觀察和尋找女芭蕾舞演員在跳舞過程中運動的客觀規律，並在自己的作品中把舞台的燈光與色彩在人物運動時瞬間的變化表現出來。
德加表現女芭蕾舞演員的作品有《調整舞鞋的舞者》、《舞蹈教室》、《舞蹈考試》、《舞台上的舞女》、《芭蕾舞片段》、《預演》、《藍色舞者》和《拍照的舞者》等，在這些反應女芭蕾舞演員生活和演出的作品中，德加用他嫻熟的繪畫技巧表現各種豐富而生動的人物造型，女芭蕾舞演員們的日常生活和優美的舞姿被他表現的淋漓盡致。別緻的畫面構圖打破了傳統的繪畫法則，他的構圖以人為本，服務於畫中的人物，讓人耳目一新。畫面中光和色的巧妙應用使得畫面上呈現出華麗的舞枱燈光效果，浪漫的情調，畫中翩翩起舞的女芭蕾舞演員曼妙的舞姿，讓人們沉浸在一種浪漫而唯美的氣氛中。
德加是一位運用繪畫材料的高手，他不僅使用油畫顏料，版畫材料，還把各種材料搭配在一起進行雕塑創作；他不僅畫油畫、創作版畫，他還找到了自己新的表達方式-色粉畫。色粉的應用是他的對繪畫材料應用的一種創新。
[1]ROYALACADEMYOFARTP167
[2]BerndGrowsEVERGREENp8
[3]《德加的雕塑》錢景長《美術》1980年第2期44-48頁