第十一章 查理·卓別林與丹尼爾
丹尼爾並沒有沉醉於成為明星的美妙感覺中。
第二天他拒絕了所有的採訪，開始啟程回西海岸。
這時候主要交通還是火車。一方面長距離的民用航空線還是天方夜譚，另外一方面私人汽車行駛這麼遠距離也基本算是報廢了。所以從紐約到洛杉磯，丹尼爾還有好幾天路程。
一路無事，在洛杉磯，早就有一大波記者等著採訪丹尼爾。
丹尼爾搖了搖頭，這個時代的記者居然也這麼瘋狂……
他在西海岸「成名已久」，現在正式進入紐約並取得轟動效應，洛杉磯的諸多媒體都想獲得第一手資料。甚至在紐約沒有獲得任何信息的媒體也通過電報聯繫西海岸的通訊分社讓他們在這堵住丹尼爾進行採訪……
丹尼爾這次沒有逃避，他儘可能的滿足的諸多記者的信息要求。
「鮑姆的故事是我靈感的源泉……」
「在此謝謝大家的讚美與肯定，我會繼續努力，在今後多寫好聽的音樂給大家！」
「我得感謝我的爸爸媽媽、哥哥姐姐，同時還要感謝鮑姆先生……」
在火車站外又折騰半個多小時丹尼爾才坐車趕回位於好萊塢附近貝弗利山的自家莊園。
現在羅西家已經不是之前的那個小庭院。朱塞佩在貝弗利山、西好萊塢、比佛利伍茲、聖莫妮卡等地規劃了大片住宅區，而現在貝弗利山已經是洛杉磯標誌xìng的富人區。
如今好萊塢已經成為整個美國的製片中心，之前的九大公司雖然總部沒有設在好萊塢，但是在好萊塢也都有辦公樓以及長期租借的攝影棚。現在這裡主要集中的大公司有：羅西、啟斯東、環球、福克斯、華納兄弟、米特羅、高德溫、愛賽耐……
除了羅西、環球以及啟斯東，其他的公司大多在1915年之後才成立，但是因為各種原因，在短短几年內快速發展起來。
這其中有電影專利公司被取締的原因，也有一部分公司本身就擁有很多電影院，自然而然的就發展迅速，典型的就是福克斯公司。
電影專利公司被取締之後，眾多dúlì製片公司合力對抗電影專利公司的局面已經結束。現在在好萊塢，每天都有兼并事件發生，小的製片廠、更小的工作室沒有根基根本無法立足。
阿道夫·楚克的名流－拉斯基公司更是在1916年吞併了大小16家電影公司。在這次合併之前，剛剛進行的是名流公司和傑西·拉斯基公司的合併。
後來楚克把自己另外一個以發行放映為主要業務的公司同名流－拉斯基公司合併，最終創建了派拉蒙影業。
派拉蒙目前在好萊塢擁有一套齊全的製片、辦公設施，但是公司總部還在紐約。派拉蒙緊跟羅西電影公司的腳步，也開始全力建設專業影院。只不過楚克沒有充沛的資金來源，他的建設過程很緩慢。
丹尼爾知道，楚克肯定會募集一部分資金，然後直接購買某些大的院線系統……
丹尼爾回到家，當天晚上就見到了查理·卓別林。
這些年，卓別林在好萊塢混的風生水起，他「夏洛爾」的角sè形象已經漸漸深入人心。
麥克·塞納特正式發掘了卓別林，但是卓別林其實只在啟斯東公司呆了一年，丹尼爾不知道他們為什麼最終分手，啟斯東因為失去卓別林也正式進入了衰退期。好在這一年他們也因為卓別林的電影斂取了數不甚數的財富，多少也不枉塞納特一番辛苦……
卓別林加入愛賽耐公司，每年坐收50萬美元勞酬，同時每個月也只需要拍攝一部電影，這樣的優惠條件卓別林依舊不滿足，他在一年後又投向繆區爾公司。
托馬斯·因斯也想把卓別林納入麾下，但是卓別林顯然不滿羅西電影公司苛刻的限制。事實也正是如此：在繆區爾，公司不過問一切拍攝、選景、編劇的問題，全權由卓別林一人做主，公司的攝影棚也全力供卓別林使用……
從這時候開始，丹尼爾同卓別林建立了書信聯繫，兩人頗有些惺惺相惜的味道。
「我那時候只有一個願望，就是討好如此愛好我的觀眾。為了這個，我只要把我知道的准有把握成功的那一套，把那些准能引起他們哄堂大笑的效果提供給他們就行了，縱使這些效果根本和真正應有的動作毫無關係也沒有關係……就在這樣自滿的時候，在《夏洛爾當救火員》放映的第二天，我被人潑了一盆冷水。那是一個我從未想過會給我寫信的人，那是一個天才！他給我寫了一封信，上面說：『我很擔心您會變成觀眾的奴隸。夏洛爾，觀眾是喜歡你做奴隸的。』自從接到這樣的一封信，我就竭力避免投一般觀眾的所好。我依照我自己的興趣，它卻更恰當地給予了觀眾他們真正期望從我這裡得到的東西。」
後來卓別林的自傳有這麼一段細緻的描述。[1]可以說丹尼爾直接促使了卓別林風格的轉變，使之創作趨向成熟，更富藝術內涵……
丹尼爾建議他走自己的路線，完全不需要過多地變換角度、切換鏡頭，這樣只會讓他的表演失去一蹴而就的流暢感和完整感，卻不會因為節奏感的提高和畫面的花哨而有所加分。
卓別林合理的吸取丹尼爾的建議，最終使之風格漸漸成型。
丹尼爾回到洛杉磯，卓別林第一時間前來道喜。兩人之前不僅僅只是書信往來還有直接合作，丹尼爾為卓別林的大量電影進行配樂創作。[2]
而羅西影院這個龐大的院線系統也都給卓別林的電影打開綠燈。是故，在這個歷史時空，卓別林電影在商業上取得了比丹尼爾前世更大的成功！
卓別林來了，丹尼爾正好有事找他。
在莊園大廳的一角，丹尼爾遞給卓別林一本厚厚的草稿。
「這是？」卓別林疑惑問道，一邊接過了草稿。
「有興趣拍長片嗎？」丹尼爾微笑著問道。卓別林之前的所有電影篇幅都不是太長，而這次丹尼爾jīng心準備了這部《尋子遇仙記》。他想開始自己的創作生涯，但是苦於沒有好的靈感同時也在電影行業默默無聞，所以他就想用原來歷史中就已經驗證過的好作品作為自己的「敲門磚」。
丹尼爾幾乎完全照搬了原來歷史時空的那部《尋子遇仙記》。這部電影是卓別林拍攝的第一部長片（其實也只有68分鐘，但是在當時算是長片了！），也是歷史上他在電影藝術創作上成熟的標誌。
卓別林沒有說話，而是開始翻看劇本。
丹尼爾的劇本非常專業，甚至在這個時候有些天馬行空的味道。他幾乎把每個分鏡頭都設計好，以表格形式列好，同時在關鍵場景還畫出了草圖。
很快，卓別林有了難以掩飾的興奮。
「好，真好，太好了！」他喃喃自語，眼睛自始至終沒有離開草稿。
「丹尼爾先生，我要買下這個劇本」卓別林抬起頭，眼中滿是興奮的狂熱，又有一些其他複雜的意味。但是此時丹尼爾還看不出其中的含義。
常言道「眼睛是心靈的窗口」，前世今生活了近四十年，丹尼爾在察言觀sè中最是注意對方的眼神，此時他看出了卓別林複雜的眼神，但是他怎麼也想不到此時卓別林更加複雜的內心……
「查理……好吧，這劇本就是為你準備的。」丹尼爾yù言又止，他知道此時卓別林肯定也有相仿的構思，只不過還沒有正式成型。丹尼爾想說「這劇本就是為你準備的，你先想想怎麼拍，其他的不用管……」但是一方面自己都把分鏡頭都準備好了還問他怎麼拍實在有些不合適，同時貌似自己也沒跟他親密到不用計較這些……
「你真感覺不錯就直接聯繫多諾萬，他是我的經紀人……」
卓別林接過丹尼爾遞給他的名片。兩人寒暄了一會兒就各自離去。丹尼爾還有其他的客人要招待，而卓別林迫不及待的要回去研究劇本……
一天後，丹尼爾的生rì宴會上卓別林同多諾萬談好整個劇本使用協議：
卓別林用5000美元買下電影劇本，在影片中必須對劇作者進行署名，同時對於劇本改編必須遵循丹尼爾的意願。
卓別林或多或少對最後一條有些不滿，這是他的一貫作風——不喜歡別人對他拍電影進行干涉。但是他感覺劇本本身完美無瑕，完全不需要改動，這最後一條也算是可有可無的條款，所以也沒太過糾結。
丹尼爾不知道的是，也正是在他生rì這天，卓別林正式脫離了他此時簽約的第一國家電影公司，轉而同大衛·格里菲斯、道格拉斯·范朋克、瑪麗·壁克馥三人合力組建了一個新公司。
新公司名叫聯美電影公司（UNITEDARTISTS）。
從此卓別林正式脫離了別人對他的「限制」，能夠有真正zìyóu的創作機會！
[1]關於這一段內容，鄙人幾乎直接照搬了卓別林自己說的話，只不過把那個給卓別林寫信的人換成丹尼爾。歷史上在1916年，伴隨著格里菲斯創作《黨同伐異》，卓別林也放棄迎合觀眾的口味、投其所好的做法，將電影變成施展自己才華的藝術載體。
[2]電影配樂在默片時代就已經大量出現。《一個國家的誕生》第一次使用為電影專門創作的交響樂配樂，這些「伴奏」有些是提前錄好，在電影放映的關鍵時候同步播放，也有的是直接在電影院演奏……電影《雨中曲》中有大量關於默片時代拍攝現場的記憶，在那個電影里唐·洛克伍德和他的好基友卡斯莫·布朗最開始就是給人配樂。後來唐成為演員，卡斯莫繼續為他和琳娜在演出時伴奏。