譯者余中先後記（4）

從題目上看，這又是一個東西合璧的典型。

「緞子鞋」是一件物證：當普蘿艾絲為追求私情而準備偷偷逃跑時，她脫下一隻繡花鞋，掛在聖母雕像的手上，嘆道：「我把鞋子交給了你，聖母馬利亞，把我可憐的小腳握在你的手中吧……當我試圖向罪惡衝去時，願我拖着一條瘸腿！當我打算飛躍你設置的障礙時，願我帶着一支殘缺的翅膀！」?

她所給予馬利亞的是獻身天主的精神保證，也是束縛她追求自由戀情、世俗幸福的一條鎖鏈。

在西方文化史上，鞋常常是一種契約的見證，如《舊約》中所記以色列人的買賣慣例?

，大家所熟悉的灰姑娘故事中水晶鞋作為幸福的憑證。克洛岱爾在中國文化中無疑也發現了鞋的象徵意義。

在《認識東方》集中有個

「繡花鞋」的故事，那便是《鍾》所講的

「大鐘之魂」的見證，這個故事在昔日的北京家喻戶曉，南方各地也有不同翻版。

很早便有英國人小泉八雲翻譯過去收集在1887年出版的《中國鬼怪集》中。

克洛岱爾在《鍾》中記述了它，只不過在文中把那隻關鍵的鞋隱去不寫。

我們可以肯定，當克洛岱爾在多年之後寫作這出

「西班牙」史詩劇時，他一定回想起了那隻使他夢系魂縈的

「緞子鞋」。法國有批評家認為楊貴妃縊死後遺下一隻鞋的故事可能是《緞子鞋》題目的來源。

此說看似牽強，倒也證明了中國文化在這出象徵主義代表作中的地位。

我之所以不惜筆墨寫這一

「鞋」的故事，只是想讓讀者重視這樣一個現象：克洛岱爾在離開中國以後，仍然沒有割斷與中國文化的聯繫。

他通過書本，通過報紙，通過日本文化的折析，仍在加深他對中國的認識。

《緞子鞋》這部寫在日本、言及西班牙的劇倒比他早先的劇作《第七日的休息》和《正午的分界》多了更濃厚的中國味。

《緞子鞋》於20世紀20年代發表后，一直沒有引起演藝界的重視，直到1940年才在電台中播出，但仍無人敢把它搬上舞台。

當時的名導演讓-路易·巴洛爾曾建議克洛岱爾另寫一個篇幅較短，適合演出的演出本。

克洛岱爾便在全文本的基礎上作了一個刪縮本，砍去約三分之一的場面，演出時間約為五小時，當時演出大獲成功。

80年代，葡萄牙導演努埃爾·德·奧里維拉（ManoeldeOliveira）把《緞子鞋》拍成電影，進一步擴大了作品的影響。

但是一些專家對刪縮本表示不滿，認為它把許多精彩的思想捨棄了，不僅削弱了各場次之間的呼應效果，還削弱了作品的整體和諧。

1988年，導演安托萬·維泰茲勇敢地把全文本搬上了舞台，在著名的阿維尼翁戲劇節上演出，從晚上9點，一直演到第二天早上9點（包括幕間休息），大獲成功。

當演員帶着倦容上台謝幕時，已經有些頭昏的觀眾發出了狂熱的歡呼。

我雖無緣觀看保爾·克洛岱爾這一出魅力無窮的《緞子鞋》，但我還是在巴黎的圖書館里借到了葡萄牙人拍攝的電影《緞子鞋》，看了個痛快。

另外有一次，應該是在1989年的3月27日，法國電視三台轉播安托萬·維泰茲導演和主演的《緞子鞋》，從中午十二點一直播放到晚上，我為看電視，便在電視機前守了十個小時，只給自己留了一刻鐘吃午飯，一個小時吃晚飯，這都是電視轉播的

「幕間休息」時間。另外有一次，我還在巴黎大學城的荷蘭樓活動大廳中，看過法國學生劇團演出的《緞子鞋》片斷。

譯出《緞子鞋》后，一直盼望着這部跟中國那麼有關的戲劇巨作，能夠在中國演出，當然，最好是能用上我翻譯的這一劇本。

余中先2011年9月5日於北京蒲黃榆