5.第七章 虐戀亞文化的形成與變遷（5）

虐戀活動在美國男同性戀社群中活躍起來是從70年代中期開始的，其表現是：開始出現男同性戀皮革服裝酒吧，這些酒吧從洛杉磯到紐約遍布各大城市，人員爆滿；同性戀雜誌的廣告欄出現主人與奴隸的分類；還有很大篇幅為各種玩具的廣告，即各種刑具的廣告，如鋼夾、烙鐵、鞭子、皮帶、手銬等；越來越多的同性戀浴室開始設置專門房間，裝修成刑訊室或牢房的模樣，裡面滿布鐵鏈和各式刑具。

在英國，一般妓女收費2025英鎊，按摩廳妓女收費35英鎊，而有虐戀內容的一次活動，妓女收費高達6080英鎊。一些高級妓女投資裝修地牢、刑訊室，其中設施昂貴，屬於賣淫嫖娼活動中的高消費內容。虐戀活動從維多利亞時代開始就與英國的賣淫業結下不解之緣，捆綁與幻想，懲罰與痛苦，壓抑與角色顛倒大量存在。一位研究者在參觀了一間這樣的地牢之後表感想說：我仍為那些道具和服裝而著迷。那裡簡直就像是劇場的服裝倉庫或者是拍電影的布景間。在各面牆壁和走廊上掛滿了上百件的裝備：護士制服、女警制服、運動服、黑橡膠內衣、幾十雙皮靴……所有你能想到的戀物對象一應俱全。

從70年代開始，虐戀內容在西方各國的色材料中呈現出逐漸增加的趨勢，出現了一大批以虐戀為主要內容的雜誌，如《鼓手》、《skintwo》等雜誌。《差異》雜誌上也有大量虐戀內容，其主編就是一位有名的虐戀活動中統治一方的扮演者，她曾於1982年在《閣樓》雜誌上表文章，標題是《虐戀入門》。《差異》中有關虐戀的內容涉及捆綁、女性統治、女性服從、羞辱、男同性戀皮革服飾表演、打烙印等。不僅純屬虐戀內容的雜誌大量出現，而且如今人們打開任何一本一般的色雜誌，很難不會遇到鞭子、鎖鏈和各種形式的強姦和拷打的虐戀內容和虐戀形象。例如，最著名的色雜誌《花花公子》和《閣樓》中都開始出現虐戀內容。這些雜誌是要靠錢來支撐的，虐戀內容的泛濫表明，人們對虐戀內容和虐戀形象的需求量非常之大。

在70年代末，虐戀形象越出色材料的邊界，在一般大眾傳媒中登堂入室。當一些商品廣告中剛剛開始出現虐戀形象時，公眾感到很受刺激，但是無可奈何的抗議之聲更顯露出這類形象的力度。虐戀形象的泛濫對西方各國的大眾文化產生了深遠影響。有人稱這種潮流為戀物風尚。時裝業、影視業都不同程度地滲透了虐戀象徵。時裝界最著名的攝影師之一牛頓（helmutnewton）在高級時裝中創造出了虐戀的形象，其作品被評價為高雅的帶有虐待狂性意味的作品。在這一潮流的影響所到之處，人們打開一本時裝雜誌的中心頁，竟會以為是打開了一本色雜誌。他們看到的是：一位半裸的女模特正在接受一位衣冠楚楚的男人的責打，臉上露出狂喜的表。

除了商業廣告，報刊上出現大量虐戀者尋找伴侶的廣告。除了在俱樂部、酒吧結識伴侶之外，虐戀者結識伴侶的途徑之一是在報刊上刊登征偶廣告。例如，在70年代末，丹麥的報刊開始出現虐戀廣告，據分析其目的有二：一是消除禁忌，使受性多數派**壓迫的人們生活得輕鬆一些；其二是增加報刊銷量，因為許多人現有虐戀內容的廣告詞可以刺激他們自己的想像力，深具魅力。

到70年代末，一些虐戀者將過去的專門用語施虐與受虐（**）改意解釋為肉慾與共生（sensualityandmutuality），後來又演繹成性魔術（sexmagic）等意，所用的都是**這兩個字母打頭的單詞。

學術界權威人士認為，其實虐戀活動並不新奇，而是早已有之，據歷史學家考證，虐戀活動自文藝復興時代起就已出現。新奇之點在於，時至20世紀70年代，虐戀亞文化廣泛出現於大眾文化當中，顯示出一種從邊緣文化進入主流文化的潛力。正如虐戀雜誌《skintwo》的總編輯所說：這類雜誌使虐戀變成時髦。它從亞文化演變為主流文化。虐戀的裝束特別引人注目，即使對那些對虐戀一點也不感興趣的人來說也是這樣。它看上去令人興奮，極為性感。