舊洋房裡的沉著與自在(2)(圖)

熟悉陸元敏的人很容易理解這種情形的偶然與必然。與生俱來的局外人姿態，對壓迫感和局限性的抗拒，使他堅定地保持著最初進入攝影領域時的純粹和自發意識。因而當人們在特定時期下開始重新關注紀實攝影，並在為數不多的民間力量中發現了這位沉靜的耕耘者，陸元敏的作品立刻由原先單一的業界流傳進入一些攝影之外的領域，並時常以書刊插圖的形式被他人的話語利用（未能逃脫圖像在今天語文社會裡繼續呈現的依附命運。）這種命運不啻要歸咎於陸元敏溫和謙恭的態度，更在於他對外界評論和褒貶無法激發熱衷情緒的性格本質。直到那天看完打樣稿，我久久沉浸在這160張圖片給我帶來的劇烈震撼中，同時也獲得了一份由衷的釋然，不由想起陸元敏說過：「你們把我拍的照片變成一本書，以後，就算這些底片損壞或者遺失，也沒關係了……這些照片放在一起，就像一家人家的照相簿，有客人來隨時都可以拿出來翻翻……」後來我把其中的幾張圖片發送給一位異鄉漂泊的友人，他回信說：「非常喜愛陸元敏的作品，真實的氛圍中洋溢著親切感，讓我想起半年前990早新聞后常播的一段話：變化中的上海，有些東西一直沒有變，早上的陽光，餐桌上的泡飯和油條，還有石庫門裡終日不絕的自行車鈴聲……。」這些照片，這樣一本上海人的照相簿，流轉傳達，終該回到他們中去。（本書中是從上書中選擇出來參加美國影展的部分照片----編者）